Hirojukis Savano
Hirojukis Savano (jap. 澤野 弘之, Sawano Hiroyuki) – japonų muzikantas ir kompozitorius, geriausiai žinomas dėl savo kompozicijų, naudojamų įvairiose TV dramose, animė ir filmuose. Savano gimė 1980 m. rugsėjo 12 d. Tokijuje.
Ankstyvasis gyvenimas
Nuo pradinių klasių Hirojukis Savano grojo pianinu, o būdamas 17 metų mokėsi kompozicijos, aranžuotės, orkestravimo ir grojimo fortepijonu pas Nobučiką Tsuboi (jap. 坪井信親, Tsuboi Nobuchika). Interviu su gerai žinoma Amerikos kompanija „Crunchyroll“, užsiimančia animė bei dramų platinimu, leidyba, gamyba ir licencijavimu, Savano pasakojo, kad vaikystėje jį sužavėjo Čagės ir Askos (jap. チャゲ&飛鳥, Chage & Aska) muzika, o vėliau – Tetsujos Komuro (jap. 小室哲哉, Komuro Tetsuya), todėl Hirojukis nusprendė tapti muzikantu bei kompozitoriumi. Mokydamasis vidurinėje mokykloje, susidomėjo Riuičio Sakamoto (jap. 坂本龍一, Sakamoto Ryu’ichi) ir Džo Hisaišio (jap. 久石譲, Hisaishi Joe) kūriniais, jie paskatino domėtis vaizdinės muzikos pasauliu ir orientuotis į instrumentinės muzikos kūrimą (Crunchyroll, 2021). Vaikystėje Savano mėgo animė, tokią kaip „Princesė Mononokė“ (jap. もののけ姫, Mononoke-hime) ar „Metropolis“ (jap. メトロポリス, Metoroporisu), taip pat klausėsi muzikos iš „Dvasia šarvuose: kompleksas atskirai“ (jap. 攻殻機動隊, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex) (Crunchyroll, 2021).
Kūrybinis stilius
Kompozitoriaus Savano kūriniai yra itin emocionalūs ir didingi. Jo muzikinis stilius įvairus – nuo paprastos orkestro klasikos iki roko ir džiazo akompanimentų, o visuose kūriniuose galima išgirsti didelę instrumentų įvairovę. Savano iš kitų išskiria ypatingi gebėjimai kurti muziką, geriausiai atspindinčią emocingas ir reikšmingas scenas. Jo kūriniai padeda žiūrovui susitapatinti su muzika ir geriau suprasti bei interpretuoti tai, kas iš tikrųjų vyksta ir ką norima pasakyti vizualiniame kūrinyje. Jei personažas patiria praradimą, muzika sustiprina emocinį poveikį ir leidžia žiūrovams įsijausti į sceną. Susidūręs su išbandymu ar ruošdamasis mūšiui, veikėjas gali beveik nekalbėti – kompozitorius savo kūriniu sukelia emocijas, kurias auditorija jaučia net prieš visiškai suprasdama tam tikros scenos kontekstą.
Hirojukis Savano yra gerbiamas ne tik dėl to, kad yra savo instrumento virtuozas. Tiesą sakant, atlikėjo fortepijonas dažnai vos girdimas daugelyje jo kūrinių. Jis sulaukia pagarbos dėl gebėjimo išradingai panaudoti įvairius jį supančius instrumentus.
Savo kūriniuose Savano pats nedainuoja, tačiau juose pasirodo kiti gerai žinomi vokalistai, tokie kaip Još Morita (jap. 森田ヨシュ, Yosh Morita), LiSA (tikrasis vardas Riza Oribė; jap. 織部 里沙, Oribe Risa) – viena iš labiausiai pripažintų Japonijos vokalisčių, ypač animė muzikos (The Honey Pop 2020), Mika Kobajaši (jap. 小林未郁, Mika Kobayashi), Aimer (jap. エメ, Eme), Tielle (jap. チエル, Tieru) ir daugelis kitų. Be to, Savano gyvuose koncertuose niekada pats nedainuoja – nei kaip pagrindinis, nei kaip pritariantysis vokalistas.
Dar vienas unikalus Savano meninės saviraiškos bruožas – ekstravagantiški jo dainų pavadinimai, pavyzdžiui, „ətˈæk 0N tάɪtn“ (2013) ar „Βίος ir Cóunter ・ attàck-m’ænkάɪnd“ (2013). Tokių formų vartojimo priežastys nėra aiškios.
Karjera bei populiariausi projektai
Šiais laikais Hirojukis Savano dėl unikalių ir estetiškai ištobulintų orkestrinių kūrinių daugeliui yra žinomas kaip Japonijos Hansas Zimeris (angl. Hans Zimmer). Nuo 2004 m. aktyviai dirbo kaip kompozitorius, 2006 m. jis pirmą kartą pelnė platesnį pripažinimą už muziką televizijos dramai „Medicinos drakono komanda“ (jap. チームメディカルドラゴン, Chīmu medikaru doragon). 2009 m. Savano išleido savo pirmąjį albumą „Musica“, jame buvo keletas jo populiaresnių kūrinių, sukurtų televizijos laidoms. Tarp jų – dramos „Medicinos drakono komandos“ intarpas „Aesthetic“, kuriame skamba Aikos Sekijamos (jap. 関山藍果, Sekiyama Aika) vokalas. Vienas svarbiausių Hirojukio Savano karjeros etapų yra jo darbas prie vieno populiariausių šiuolaikinių animė – „Titanų ataka“ (jap. 進撃の巨人, Shingeki no Kyojin). Ši animė pasižymi itin intensyvia tematika ir nagrinėja rečiau animaciniuose filmuose vaizduojamas, sunkesnes, mažiau diskutuojamas temas. Joms pabrėžti buvo pasitelktas virtuozui Savanui būdingas specifinis stilius, kuris kartu su jo kompoziciniais gebėjimais leido šiam pasauliui atsiskleisti itin įtaigiai.
Hirojukio Savano muzikiniai kūriniai girdimi populiarių ir apdovanojimų sulaukusių animė projektuose, tokiuose kaip:
„Mėlynasis egzorcistas“ (jap. 青の祓魔師, Ao no Ekusoshisuto, 2011);
„Kaltoji karūna“ (jap. ギルティクラウン, Giruti Kuraun, 2012);
„Titanų ataka“ (jap. 進撃の巨人, Shingeki no Kyojin, 2013);
„Nužudyk la Kil“ (jap. キルラキル, Kiru Ra Kiru, 2013);
„Septynios mirtinos nuodėmės“ (jap. 七つの大罪, Nanatsu no Taizai, 2014);
„Kabaneri iš geležinės tvirtovės“ (jap. 甲鉄城のカバネリ, Kōtetsujō no Kabaner, 2016).
Naudota literatūra
- Ariko, 2016. „4 Composers Behind That Awesome Anime Soundtrack Music“, Wow Japan.asia Anime Festival Asia. Rasta: <https://wowjapan.asia/4-composers-behind-that-awesome-anime-soundtrack-music/> [žiūrėta: 2021 gruodžio 21].
- Cardine, K., 2021. „Interview: Hiroyuki Sawano on Creating the Epic Music Behind Promare, Gundam Unicorn and More“, Crunchyroll.com. Rasta: <https://www.crunchyroll.com/anime-feature/2021/02/12-1/interview-hiroyuki-sawano-on-creating-the-epic-music-behind-promare-gundam-unicorn-and-more> [žiūrėta: 2021 gruodžio 21].
- Hanson, K., et. al., 2021. „Interview: Music Composer Hiroyuki Sawano“, anitrendz.net. 2021 vasario 10. Rasta: <https://anitrendz.net/news/2021/02/10/interview-music-composer-hiroyuki-sawano>. [žiūrėta: 2021 gruodžio 21].
- The Honey Pop, 2020. „Introducing Lisa, The Queen Of Anime Themes“, TheHoneyPop. Rasta: <https://thehoneypop.com/2020/09/01/introducing-lisa-the-queen-of-anime-themes/>. [Žiūrėta: 2021 gruodžio 21].
Redagavo Beatričė Pilytė
